Interestelar

Desde que prorrumpió en la industria del cine de culto con Memento, alla por el 2000, Chris Nolan no ha dejado de desafiar a sus colegas con tramas complejas, argumentos entretejidos y personajes oscuros. Sus películas, lejos de ser pochocleras, son historias que juegan con los sentidos del espectador, llevándolo destinos casi siempre impredecibles. Desde entonces hasta Inception y pasando por la trilogía de Batman, Nolan se ha convertido en un director sagaz y creativo que con cada entrega supera las expectativas de críticos y adeptos.
Con el estreno de Interestelar, la barra ya se había elevado de manera considerable. Sobre todo si se tiene en cuenta el peso que carga su antecesor más reciente, “Contacto”, otra en la que también participó Matthew McConaghuey. Sin embargo, a medida que nos adentramos en este mundo, la banda de sonido Hans Zimmer invadió la sala hasta llevarnos al corazón del cosmos. Así la música marcó el clima propicio para contar la historia de un padre de dos hijos, que es reclutado por la Nasa para unirse a una tripulacion de mentes brillantes. La mision de los navegantes es encontrar un planeta entre los conocidos que pueda tomar el lugar de la Tierra como cuna de la vida, ya que el globo terráqueo se ha tornado inhabitable y hóstil para los seres humanos.
El relato de 3 horas de duración combina una historia muy humana, con la teoría de la relatividad, agujeros negros y mucha ciencia ficción para dar como resultado la crónica de un planeta en extinción. Una historia de supervivencia, donde el personaje principal debe elegir entre salvar su familia y salvar la humanidad.
El viaje hacia las estrellas no sería lo mismo sin la presencia de Michael Caine y Anne Hathaway, dos estrellas que ya hemos visto en la última entrega de la saga de Batman, del mismo director.
Interestelar es, sin dudas, la obra maestra de Christopher Nolan. Una mirada hacia un futuro cada vez más probable. Un viaje de ida.

Plumas, musica y muchos colores!

Esta temporada otoñal la cartelera de cine ha estado repleta de remakes, secuelas, y ficciones para todos los gustos. Pero esta vez, los creados de la Era del Hielo se jugaron por algo distinto y original. Una historia que comienza con un pajaro, un wacamayo para ser más precisos, que no sabe volar. El loro es el último de su especie, y de un día para el otro se ve obligado a viajar Brasil junto con su dueña para ubicar a la lorita que contribuirá a que su especie conitnué existiendo.
Con solo algunos escasos minutos dedicados a Minessota, la ciudad donde se ha criado Blu (el loro azul eléctrico intepretado por Jesse Eisenberg) la película se centra casi en su totalidad en la pintoresca y sonora ciudad de Rio de Janeiro. Colores vivos que recuerdan a Buscando a Nemo pintan este maravilloso relato, que no escatimó en detalles a la hora de representar a Brasil.
Para los que nunca hemos tenido el placer de conocerla, Rio se despliega en todo su esplendor, desde las callecitas angostas que rodean el mar, hasta las favelas con sus diminutos recovecos. Estamos ante una película donde Brasil se muestra a sí misma al resto del mundo. Rio es paisajes, montañas, alturas, colores, flora y fauna en generosas dosis, el mejor fútbol del mundo… y el Carnaval!
La fiesta de mayor despliegue visual y sonoro abruma los sentidos y sobrepasa expectativas. Añadimos los lentes 3D y de repente nos vemos montados arriba de un corso lleno de pulposos bailarines que no cesan de moverse un instante al son de la samba.
La frutilla del postre es la fiesta que se le brinda a los oídos: una banda sonora con música típica del país carioca, con sambas, carnaval y bossa que realmete enamora. Si bien el compositor estrella aquí es Carlos Saldanha, también participan Will.i.am, y Jamie Foxx, entre otros.
Un excelente ejemplo de un largometraje animado donde se aborda el contrabando ilegal de aves, los contrastes socio económicos en el Brasil, y sus particularidades.

La versatil Anne Hathaway

Una estrella consolidada, Anne Jacqueline Hathaway hizo su gran debut en el cine con “El Diario de Una Princesa”, inmortalizando al menos dos frases que toda adolescente repitió alguna vez. Cuando alguien te dice algo que no podés creer, la cara se te alarga, la mandíbula se cae y le decis SHUT  UP! Y la otra, inevitable. Mia acaba de descubrir que es princesa y su abuela le está mostrando la habitación, cuando ve las joyas, el ropero y los accesorios, se lanza sobre la cama de dos plazas y dice “This is so Cool!”

Más tarde aceptó papeles más adultos, como el de la recien graduada Andrea Zacs, en El Diablo viste a la Moda. En esta adaptación del libro del mismo nombre, Anne interpreta a una joven algo insulsa y desgarbada que por un artilugio del destino se encuentra trabajando en una revista de la talla de Vogue o Elle. Su jefe es la temida Miranda Prestley (Merryl Streep) y le hace la vida prácticamente imposible. Una excelente película para los fans de ambas actrices asi como de la alta costura!

Mi favorita, sin embargo, es Becoming Jane, donde Anne se convierte en Jane Austen, autora clásica de novelas como “Orgullo y prejuicio”, “Sense and Sensibility” o “Persuasion”. Para este papel se sometió a un entrenamiento integral, donde aprendió a hablar a la manera del siglo XIV, actuar y comportarse como Jane Austen. Si le sumo a James McAvoy y la increible banda sonora, es otro gran referente de sus trabajos.

Anne terminó de convencerme de su versatilidad cuando presentó los Oscars el domingo pasado. Pese a que para muchos fue mediocre y hasta un poco sobreactuado, yo vi a la verdadera Anne, a la joven simpática con una sonrisa de oreja a oreja que logró sacarle algunas buenas risotadas a las estrellas que la acompañaban esa noche.

Filmografia completa:

 

Valentine’s Day

Clasica y tierna pelicula de historias cruzadas, donde se ve como distintas parejas festejan el Dia de los Enamorados. La unica motivacion posible para ir, la larga lista de estrellas que desfilan la melosa pantalla: desde Ashton Kutcher hasta Taylor Swift, pasando por la legendaria Shirley Mclaine y las bellas Julia Roberts, Jessica Alba y Jennifer Garner.

Una propuesta de matrimonio inspesperada, un oscuro secreto descubierto el dia menos pensado, un amor adolescente, una parejita de chico musculoso y chica hueca (Taylor Swift), una mujer (Jennifer Garner) enamorada del hombre equivocado (Patrick Dempsey); un deportista al borde del retiro, entre otros.

Salpicada de algunos momentos comicos, otros mas dramaticos y uno que otro inesperado, Valentines Day no sale mucho del genero dentro del que se enmarca.

Algunos datos para rescatar: es la primera pelicula en la que Emma Roberts -sobrina de la famosa actriz del mismo apellido- actua en un rol de adolescente mas madura que el que interpreta en la serie que le dio renombre (Unfabulous). Su desempenio podria haber sido mejor. Lo mismo sucede con la dulce Taylor Swift, cuyo personaje no sale del estereotipo que se le otorga a las chicas rubias y hermosas. Jesica Alba se convierte en la mala de la pelicula y nuevamente se comprueba la verdad ineludible: algunas personas deberian dedicarse a bailar en vez de actuar…

En un tono mas amigable, a Ashton Kutcher se lo veia bastante tierno -permitanme esa infidencia, jaja- pero me rei muchisimo con Anne Hathaway. La joven actriz que alguna vez reino en Genovia intepretaba un papel bastante controvertido: una meretriz telefonica.

La mayor virtud: el combo justo de estrellas de distintas generaciones
El peor defecto: falta de impacto en algunas escenas.